Plataforma Santander celebra desde hoy su III edición con danza, teatro y performance en espacios de la ciudad

Organizado por el Ayuntamiento y comisariado por la Cooperativa Performa (Mónica Maneiro Jurjo e Iñaki Martínez Antelo), Plataforma Festival de artes performativas mantiene su apuesta por acercar al público propuestas innovadoras de las artes vivas contemporáneas y fomentar el encuentro entre disciplinas artísticas, instituciones, creadores y espectadores.

Es un certamen de naturaleza híbrida en el que confluyen danza, teatro, performance, artes visuales y creación sonora. Sus propuestas, muchas difíciles de encajar en las programaciones culturales convencionales, reivindican el carácter efímero e irrepetible de la performance y la relación directa entre artistas y público.

Esta tercera edición se desarrollará en el Centro de Arquitectura Ricardo Lorenzo, Escena Miriñaque, CASYC, el centro cívico Juan de Santander, el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) y el Café de las Artes. Con la excepción de Itsaso Iribarren y Germán de la Riva y de la artista cántabra Silvia Antolín, el resto de artistas presentarán su trabajo por primera vez en Santander.

PROGRAMACIÓN

El festival comenzará el miércoles, a las 18.00 horas, en el Centro de Arquitectura Ricardo Lorenzo, con 'Microdesfase: desajuste para voz y espacio', una performance de Blanca Tolsá y Albert Tarrats que investiga las relaciones entre cuerpo, voz, sonido, tecnología y arquitectura, convirtiendo las condiciones acústicas del espacio en parte activa de la acción.

Ese mismo día, a las 20.00 horas, en Escena Miriñaque, la bailarina y coreógrafa Elena Córdoba, una de las figuras fundamentales de la danza contemporánea española, presentará el estreno absoluto de 'Cuentos de piel y de huesos. Cuento 1. Las apariencias no engañan'. La pieza forma parte de su nuevo ciclo de investigación 'Ficciones Botánicas', en el que explora las relaciones entre el cuerpo humano y las formas de vida vegetal a través de la observación microscópica, el conocimiento científico y la danza.

El jueves 29, a las 20.00 horas en CASYC, el director, dramaturgo y performer argentino Martín Flores presentará por primera vez en España 'Al Oeste: capítulos I, II y III'. Interpretada junto a Pablo Ragoni, la obra combina teatro, performance, escritura en directo y dispositivos audiovisuales para abordar cuestiones relacionadas con la memoria, los orígenes familiares y la construcción de la identidad.

Las actividades formativas tendrán también un lugar destacado con 'Entrenar la escucha', un taller de movimiento consciente para parejas impartido por los artistas Itsaso Iribarren y Germán de la Riva, en colaboración con la sexóloga y terapeuta sexual Alex Segura. Tendrá lugar el jueves 29 y el viernes 30 de octubre, de 17.00 a 19.00 horas, en el centro cívico Juan de Santander.

El viernes 30, a las 19.30 horas, los tres participantes ofrecerán una conferencia abierta al público sobre las relaciones entre cuerpo, movimiento, sexualidad y comunicación.

El sábado 31, la programación comenzará a las 12.00 horas en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) con el estreno absoluto de 'Las hilanderas', una performance participativa de la artista cántabra Silvia Antolín que propone un encuentro con la memoria, el territorio y los vínculos con su ciudad natal.

En el mismo museo, a las 18.00 horas, Marc Vives presentará 'La Fiesta', una performance que parte de una conferencia de Roger Caillois de 1939 para construir, mediante la voz, el movimiento y la repetición, una experiencia que explora las relaciones entre cuerpo, ritmo y ritual.

La clausura tendrá lugar a las 20.30 horas en el Café de las Artes, con 'Debut', de Rosa Romero. Concebida como un rito de iniciación, la pieza combina danza, teatro, humor y performance para reflexionar sobre la mirada del público, la vulnerabilidad y el deseo de ser aceptado.