Inés García y Juan Carlos Fernández protagonizan este martes la segunda sesión de `Encuentros con artistas` en el MAS

Los artistas Inés García y Juan Carlos Fernández protagonizarán este martes, 7 de octubre, a las 19.00 horas, la segunda sesión del ciclo `Encuentros con artistas - Intergeneracionales`, que se celebra en el Museo de Arte de Santander (MAS) como parte de la nueva programación cultural del centro municipal.

Bajo el título `Cuerpos de luz, cartografías del movimiento`, ambos explorarán cómo la experimentación y la videocreación permiten trazar mapas simbólicos entre luz, memoria y paisaje, abriendo nuevas formas de percibir e interpretar lo contemporáneo.

Coordinado por Laura Cobo, el ciclo está compuesto por cuatro charlas, cada una enfocada en una disciplina artística (pintura, grabado, vídeo, escultura, instalaciones y sonido), con la participación de un artista emergente y uno consolidado, pertenecientes a dos generaciones diferentes.

El objetivo es compartir procesos, contextos y referencias desde diferentes miradas, fomentando la participación ciudadana en el museo y el cruce de lenguajes entre artistas destacados que aproximen, no solo su trabajo en particular, sino el arte en general, a públicos menos habituados a la dialéctica del arte.

LOS ARTISTAS

Inés García (Bilbao, 1983) trabaja la imagen en movimiento a través de instalaciones, cortometrajes y largometrajes que proponen espacios-puente entre lo real y lo místico.

Su obra se ha presentado en la Sala Rekalde, La Panera, el Centre d`Art Lo Pati o la Filmoteca de Catalunya, así como en festivales y centros de referencia internacional como Oberhausen, Documenta Madrid, ZINEBI, Punto de Vista, CA2M, Tabakalera o el MARCO de Vigo.

En 2025 realiza una residencia en Babestu AZ Alhóndiga y en 2024 participó en ART OMI (Nueva York).

Por su parte, Juan Carlos Fernández Izquierdo (Santander, 1965), pionero del videoarte en Cantabria e integrante de la tercera generación de videoartistas españoles, ha desarrollado una extensa trayectoria como artista, docente y director creativo de Ruido Interno, compañía desde la que ha impulsado proyectos escénicos y visuales que integran teatro, tecnología y videomapping. Es responsable de proyectos como `Hágase la Luz`.

Su trabajo forma parte de colecciones públicas como la Colección Norte y el MAS, y ha sido distinguido con el Premio honorífico PECCA (2021) por su innovación en la creación experimental.